什么是马赛克艺术？
马赛克是 装饰艺术 通过将小的彩色玻璃，大理石或其他材料块放在水泥，灰泥或粘合剂的床上来在表面上创建图片和图案的方法。 马赛克最初是在古希腊开发的，被用作内部或外部装饰的一种形式，马赛克是罗马工匠广泛开发的，大部分为人行道形式。 后来，在 拜占庭艺术 ，专门从事墙壁马赛克设计的艺术家，以闪闪发光的金色和彩色玻璃杰作而闻名。 作为一种装饰形式 基督教艺术 ，马赛克在文艺复兴时期被壁画取代。 19世纪出现了复兴，当时许多公共建筑都装饰有马赛克（例如威斯敏斯特天主教大教堂），通常采用批量生产的瓷砖或玻璃 镶嵌 。 某些设计风格（例如 哥特复兴式 和 新艺术风格） 为艺术形式提供了新的设计和用途。 时至今日，马赛克仍是世界范围内流行的工艺，由诸如英国现代马赛克协会（BAMM）和美国马赛克艺术家协会（SAMA）之类的组织推广，并且在某些 最好的艺术学校 在美国和欧洲。
如何创建不同类型的马赛克？
构造镶嵌的主要方法有三种：直接方法，间接方法和双重间接方法。
1. 直接进行镶嵌的方法 包括将单个 镶嵌 直接固定在所选支撑 物 的表面上。 可以事先在要装饰的区域上制作初步图纸。 直接法是传统艺术家在完成许多著名的欧洲墙壁和天花板马赛克中常用的方法。 它也可以与三维物体（例如花瓶）的表面结合使用。 直接方法的一个缺点是马赛克师必须在要装饰的位置工作，这在任何时间长度上都是不可行的。 现代的改进涉及使用玻璃纤维网。 镶嵌图是在艺术家工作室中的网格上构建的，然后才移至最终位置。
2. 马赛克制作 的 间接方法 ，通常用于具有重复设计元素的大规模委托，要求将组件（玻璃，瓷砖等）正面朝下固定在粘性背衬上。 之后，它们被转移到最终目的地。 这种方法的优势在于，它使艺术家有机会对区域进行返工。
3. 双重间接方法 类似于具有额外阶段的间接方法。 与其将面朝下放置在粘性背衬上，不如将它们面朝上放置。 这使镶嵌师可以看到正在创建的图案。 镶嵌完成后，将另一层粘性背衬应用到其顶部。 然后剥去原始层。 然后可以像间接方法（2）一样将镶嵌图转移到其最终的放置位置。
注意 ：镶嵌与镶嵌的区别在于 镶嵌 tesserae 的组成部分应用到要装饰的表面正下方的凹槽中。 每块马赛克都很小，只有在马赛克成为整体设计的一部分时，它才具有装饰意义。
计算机辅助设计
现在可以使用计算机辅助制作马赛克 设计 （CAD）软件。 这些程序可以由各个工匠或机器人制造系统采用。 为了加快马赛克制作过程，消除错误并降低成本，现在通过计算机驱动的机器人而不是手工组装马赛克。 生产速度可以提高10倍，错误更少。
马赛克艺术的创意属性
马赛克作为一种艺术形式最接近绘画：两者都代表二维图像。 另外，马赛克和绘画都适合于大型表面装饰。 但是，与画家不同的是，马赛克师的调色板受其材料选择的限制。 因此，要获得与使用（例如）色谱光谱巨大的油漆所能达到的相同的光影阴影变化是极其困难的。 即使这样，马赛克艺术仍具有使其对距离效果更有效的属性。 其中最主要的是所使用的玻璃 镶嵌 玻璃的引人注目的品质，可以通过在玻璃片的背面应用金/银箔或将玻璃片设置为反射角来进一步增强。
马赛克艺术史
已知最早的马赛克是使用鹅卵石作为镶嵌镶嵌的，可追溯到公元前8世纪。 这种卵石技术用于人行道和墙壁，后来在5世纪被希腊工匠大大改进。 他们能够使用直径在1到2厘米之间的卵石来创建复杂的设计。 轮廓是用微小的黑色鹅卵石制成的，到了四世纪，彩色的石头被涂成红色和绿色，以增加种类，帮助希腊艺术家制作出复杂的几何图案以及人和动物的详细场景。 （也可以看看： 希腊艺术 。）
石材地板
始终 古典古代 ，马赛克仍然是首要的技术，用于装饰人行道或地板，其中耐用性是最重要的。 石材，尤其是石灰石和大理石，非常适合此目的。 它可以切成小块，其自然色调为大多数图片设计提供了足够的基本颜色范围。
制造的Tesserae和玻璃的首次使用
在时代 希腊文化 （公元前323-27年），希腊马赛克学家取得了进一步的进步。 首先，他们开始使用玻璃以及石材。 玻璃几乎可以用任何色调或阴影制成，从而大大扩展了艺术家可用的颜色范围。 到公元前3世纪末，小型工厂如雨后春笋般涌现，制造出特殊的马赛克作品（ tesserae ），它们提供了足够的额外细节，使马赛克师可以模仿绘画。 尽管玻璃不如石材更适合人行道和地板，但其轻巧的特性使其成为墙面马赛克的理想之选，墙面马赛克的装饰质量比耐用性更为重要。
罗马马赛克
希腊拒绝后，罗马大量招募希腊工匠，尽管罗马人主要在住宅建筑的地板上使用马赛克。 Herculaneun，庞贝城和Ostia留下了杰出的例子。 罗马时期的马赛克设计（通常用于庆祝神，家庭主题和几何图案的场景）在整个罗马帝国执行，但技能水平未得到维持。 例如，北高卢或罗马不列颠制造的马赛克明显比意大利和希腊的示例更为原始。 （也可以看看 罗马艺术 。）
玻璃幕墙
在时代 早期基督教艺术 公元300-400年）在拜占庭帝国，墙壁马赛克随着教堂建筑和装饰的发展而受到青睐-取代 宗教画 在此过程中-并在即将到来的东南部拜占庭时代（450-1450年）期间保留为装饰艺术的主要形式。 （也可以看看 俄罗斯中世纪绘画 。）也是在基督教早期时期，艺术家们首先通过在玻璃碎片的背面涂上金属箔，制作出了金银玻璃镶嵌物。 这种“镜子玻璃”导致更大的光强度。
拜占庭马赛克
随着罗马的沦陷，拜占庭（君士坦丁堡）成为基督教的中心，并吸引了包括马赛克师在内的大量罗马和希腊工匠。 的确，在此期间，马赛克达到了创造力和技术的新高度，成为镶嵌艺术的重要特征。 拜占庭式建筑 。 新的玻璃 镶嵌 （ smalti ）由厚的彩色玻璃板制成。 smalti不用 灌浆，因此多余的光线会在玻璃内折射。 同样，在6世纪，拜占庭的马赛克学家开发了一种方法，可以将玻璃 镶嵌物 以锐角放置在粘合砂浆中，以反射更大的光线。 这些增强功能创造了拜占庭时期巨大的闪烁马赛克。
最好的拜占庭马赛克大多是 圣经艺术 专为君士坦丁堡的教堂和清真寺（如圣索非亚大教堂）和整个拜占庭帝国的建筑而创建。 （也可以看看： 拜占庭时期的基督教艺术 。）著名的例子包括在雅典附近的达芙妮（11世纪）创作的作品； 在拉文纳大教堂及其S.Apollinaire Nuovo和S.Vitale教堂（12世纪）中； 在威尼斯附近的托尔切洛，以及在卡佩拉·帕拉蒂纳宫（宫殿教堂）和巴勒莫的蒙雷阿莱大教堂（全十二世纪）； 在威尼斯的圣马可大教堂（11至14世纪）。 （有关其他形式的中世纪装饰，请参见： 彩绘玻璃艺术 。）
伊斯兰马赛克
同时，从8世纪开始，伊斯兰艺术家开始将马赛克融入清真寺的装饰方案中。 马赛克是装饰的理想形式 伊斯兰艺术 ，禁止在其宗教建筑中使用形象化图像，而将注意力集中在抽象或几何设计上。 摩尔人从北非进入西班牙时，他们将伊斯兰马赛克带入了伊比利亚半岛。 这些摩尔人马赛克采用石头，玻璃和陶瓷镶嵌而成，可以在科尔多瓦的大清真寺和格拉纳达的阿罕布拉宫看到。
马赛克仍然是 罗马艺术 （1000-1200）和 哥特式建筑 ，尽管程度较轻。
由壁画壁画取代
随着的到来 文艺复兴时期的艺术 （约1400年），马赛克作为一种艺术形式逐渐衰落：尤其是因为 壁画 为那些对拜占庭艺术的风格化装饰质量感到厌倦的艺术家提供了更大的真实感。
十九世纪
马赛克艺术在19世纪下半叶卷土重来，当时许多公共建筑都装饰有马赛克图案和图片，通常由大量生产的陶瓷或玻璃镶嵌制成。 例子包括伦敦威斯敏斯特大教堂和巴黎圣心大教堂的拜占庭风格马赛克。 哥特式建筑复兴是一个重要的影响，威尼斯玻璃行业的发展也是如此。 马赛克的产生也受到了 新艺术运动 机芯：例如，参见 安东尼·高迪 （1852-1926年）和巴塞罗那奎尔公园的Josep Maria Jujol。
一个有趣的现代马赛克是 贝叶挂毯 它是由Michael Linton在1979-99年创建的。 它目前在新西兰杰拉尔丁公开展出。
【艺术百科】马赛克艺术
