定义
术语“非客观艺术”(也称为 具体的艺术 )描述任何类型的 抽象主义 (包含 抽象雕塑 ),完全没有提及自然界。 这类非代表性绘画和雕塑通常使用几何图像,这是非自然主义图案的少数来源之一。 因此,它也称为几何抽象。 “非客观艺术”一词最早是由俄罗斯建构主义艺术家亚历山大·罗德琴科(Alexander Rodchenko,1891-1956年)在其一些作品的标题中使用的(例如, 非客观绘画: 1918 年的《黑黑》 ,纽约现代艺术博物馆)。 然后被其他人,例如他的同胞占领 卡西米尔·马列维奇(Kasimir Malevich) (1878-1935)-的发明者 至上主义 -谁写的(在1919年)“在提到非客观性时,我想明确指出至上主义与事物,物体等无关。”
马列维奇后来写了一本书,名为 《非客观世界》 ,由包豪斯出版社于1927年出版。 请注意,非客观艺术(和具体艺术)与抽象艺术不是同义词,因为尽管后者可能完全是非代表性的,但所使用的图像可能源自自然资源。 例如,当 抽象雕塑家 喜欢 让·阿普 (1887-1966), 琼·米罗 (1893-1983)和 芭芭拉·赫普沃斯(Barbara Hepworth) (1903年至1975年)都是专门从事抽象作品的研究,他们倾向于根据自然界中发现的抽象形式采用圆形。 这种形式的 生物形态/有机抽象 与非客观艺术不同。
历史
非客观艺术的最早开拓者是 康定斯基 (1866-1944), 皮特·蒙德里安 (1872-1944)和 西奥·范·杜斯堡 (1883-1931),Mikhail Larionov(1881-1964)和Natalya Goncharova(1881-1962),Kasimir Malevich和Alexander Rodchenko。 重大的 抽象艺术运动 按时间顺序包含几何抽象: 立体主义 (1908年至1914年), 未来主义 (1909年至1914年), Orphism (c.1910-13), Rayonism (1912年至1914年), 漩涡主义 (1913-14),至上主义(c.1913-18), 德·斯蒂吉尔 (1917年至1931年), 建构主义 (c.1919-1932), 包豪斯 (1919-33),蒙德里安 新Plasticism 和杜斯堡 Elementarism 。 此后,抽象创作小组(c.1931-36)推广了非客观艺术, 硬边画 (1950年代后期,1960年代初), OP-艺术 (1960年代),以及 绘画后抽象 。
样式
非客观绘画通常在浅图平面上使用几何图案。 作为一般规则,不使用 线性透视 创造绘画深度的错觉,也不是 厚涂颜料 致力于创造纹理效果。 而且,该图片故意没有提及世俗事物,无论是物质的还是情感的。 非客观艺术是最纯粹形式的抽象。
审美
避免所有提及 自然主义 ,非目标艺术无法老化。 观众的思想也不会因为消极的联想而降低其重要性。 取而代之的是,将根据自身的优点来判断图片。 而且,根据柏拉图哲学,美在于理想中-理想的事物形式,而不是其世俗的现实。 因此,非客观艺术具有常规的代表性绘画无法达到的美学品质。 一些艺术家(例如康定斯基)走得更远,赋予混凝土艺术与音乐一样的“精神性”和“纯度”。
非客观艺术的两个重要收集者包括 所罗门·R·古根海姆 (1861-1949),以及 佩吉·古根海姆 (1898年至1979年)。
著名的非客观艺术家
著名的几何抽象学家包括:
名画
抽象画 可以在许多 最好的美术馆 世界各地。 这是此类作品的一小部分,按艺术家的时间顺序列出。
【艺术百科】非客观艺术:定义,历史