意大利雕塑家，画家，作家和版画家翁贝托·波西奥尼（Umberto Boccioni）是意大利人的主要人物之一 未来主义 运动和伟大的之一 二十世纪雕塑家 。
1912年，他出版了《 未来主义绘画雕塑：塑性动力》 ，阐述了他关于形式，运动和空间之间关系的观点。 尽管波西奥尼一生短暂，享年34岁，但他的影响力 雕塑 他去世多年后，继续影响其他艺术家。 他的标志性杰作是 《太空连续性的独特形式》 （1913年，原版于巴西圣保罗当代艺术博物馆；在泰特伦敦，纽约现代艺术博物馆及其他地方演出），阐释了他的“活力”理论，他在其他作品中也探索了这个概念，例如： 人类活力的综合 （1912）， 加速肌肉的螺旋扩张 （1913）和 加速肌肉 （1913）。 Umberto Boccioni的作品可以在几幅 最好的艺术博物馆 在欧美。
早些年
Boccioni于1882年出生于意大利南部的雷焦卡拉布里亚（Reggio Calabria）。1897年，他的家人移居西西里岛东海岸的卡塔尼亚（Catania），在那里他在当地的技术学院获得了学校文凭。 在西西里岛，一个年轻的Boccioni在这里与当地报纸合作，创作版画和蚀刻版画。 1901年，他移居罗马，就读于美术大学（Ribera Accademia di Belle Arti di Roma）。 在罗马时，他遇到了意大利画家 吉诺·塞韦里尼 （ Gino Severini ，1883-1966年），他也将成为未来主义运动的主要成员。 在第一次世界大战之前，Severini与新古典主义有关，在包括马赛克和壁画在内的各种媒体中工作。
Severini和Boccioni成为了 贾科莫·巴拉（Giacomo Balla） （1871-1958）。 他们通过Balla来了解 分裂主义 ，是Seurat和Signac背后的光学色彩理论 新印象派 。 他们还与背后的强者Vittore Grubicy联系 意大利分裂主义 （一八九零年至1907年）。 Boccioni随后在巴黎和威尼斯度过了一段时间（在威尼斯艺术学院），然后才搬到米兰。 在米兰，波西奥尼（Boccioni）发现了一座前瞻性的城市，这座城市并未被老式的艺术风格所根深蒂固。 在这里，他遇到了艺术家 罗莫洛· 罗曼尼 （ Romolo Romani） 和 加埃塔诺·普雷维亚蒂 （ Gaetano Previati） ，向他们介绍了点画法和象征主义。 他还结识了未来主义的创始人及其首席理论家，意大利作家 菲利波·汤 玛索 ·马里尼蒂 （ Filippo Tommaso Marinetti ，1876-1944年）。
未来主义
对各种技术感到沮丧 后印象派 Boccioni当时在意大利传承了现代主义，因此一直在寻找表达动态形式的新方法。 他自然而然地转向了正在练习“ 现代艺术 “包括雕塑，绘画，图形设计，陶瓷，室内设计，工业设计，电影，剧院，时装，纺织品，文学，音乐和建筑在内的各种媒体。未来主义的创始人马里内蒂（Marinetti）在1909年。他很快就由Boccioni和画家Giacomo Balla，Gino Severini， 卡洛·卡拉 （1881-1966），以及画家和音乐家 Luigi Russolo （1885-1947）。 未来主义者厌恶所有古老的事物，尤其是在艺术传统领域。 Marinetti写道：“我们不希望过去的一切……”未来主义者钦佩技术，速度，工业设备以及代表人类战胜自然的一切事物。
绘画
最初，Boccioni专注于绘画。 在他着名的画布 《城市崛起》 （1910年）中，他试图合成日常城市体验触发的复杂视觉图像。 1911年，他访问了巴黎，并与毕加索，布拉克和 立体主义 。 这段经历使他对1912年初在巴黎首次展示未来主义艺术的作品进行了重画。尽管Boccioni对立体主义印象深刻，但他将风格转变为与他在巴黎发现的风格截然不同的东西。 他的三联画 《心灵的状态：永别了，留下来的人，去了的人》 （1911-12，纽约现代艺术博物馆）描绘了铁路旅行引起的轰动； 它主导了展览，并且仍然是他最好的绘画作品。 其他重要的绘画包括：
街头噪音入侵房屋 （1911，私人收藏）
-Materia （1912，佩吉·古根海姆美术馆，威尼斯）
骑自行车的人的活力 （1913，私人收藏）
足球运动员的活力 （1913年，纽约现代艺术博物馆）
人头的活力 （1914，米兰当代艺术博物馆）
女人头的活力 （1914，米兰当代艺术博物馆）
《玻璃与虹吸静物》 （1914年，水粉和墨水，耶鲁大学）
内部有两个女性形象 （1915年，斯福尔扎城堡，米兰）
枪骑兵 （1915年，里卡多和玛格达·贾克收藏，米兰）
关于雕塑欣赏的注意事项
要了解如何评估Umberto Boccioni等现代主义未来主义雕塑家，请参阅： 如何欣赏现代雕塑 。 有关早期作品，请参阅： 如何欣赏雕塑 。
雕塑
尽管在大部分短暂的职业生涯中主要活跃于画家，但作为雕塑家，翁贝托·博乔尼（Umberto Boccioni）为他的创作做出了最重要的贡献。 艺术史 。 在前往巴黎的一次旅行中，他沉迷于将雕塑与未来主义的现代性融合的想法。 1912年，他出版了他的《 未来主义绘画雕塑：塑性 动力》 （ Pittura scultura Futuriste：Dinamismo Plastico ），并于次年发表了他的代表作 《太空连续性的独特形式》 （1913年）。 这个半 抽象雕塑 描绘了一个大步走的人物，腿上布满滚滚的帷幕，使雕塑具有空气动力学的形状。 尽管作为未来主义者，博西尼（Boccioni）没有时间从事传统 造型艺术 ，这项工作仍然很现实，而且人物缺少手臂向“步行者 ” （1877年，罗丹博物馆，巴黎）致敬， 奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin） 。
Boccioni的原始作品是用石膏制成的，并在圣保罗的当代艺术博物馆展出。 两件青铜铸件制作于1931年，分别在 纽约现代艺术博物馆 和 伦敦泰特现代 美术馆展出 。 该雕塑现在以意大利20欧分硬币代表。 Boccioni用石膏创作的其他雕塑（现已毁坏，仅从照片中得知），包括 《人类活力的综合》 （1912年）； 加速肌肉 （1913）和 加速肌肉的螺旋式扩张 （1913），以及 太空瓶 的青铜 开发 （1912）。
遗产
意大利未来主义对整个欧洲的艺术家产生了重大影响，其中包括：英国的涡旋主义者，苏黎世和柏林的达达运动，德劳内的同时主义，装饰艺术和超现实主义，而俄罗斯的未来主义则对人造丝主义和建构主义产生了重大影响。 至于博西奥尼本人，他参加了战争，从马背上摔下来后于1917年8月去世。 尽管Boccioni不幸去世，但仍被视为20世纪最伟大的雕塑家之一，而他 独特的太空连续性形式 已成为古典大理石雕像的更新版本，被称为 “萨莫色雷斯的胜利之翼” （约公元前190年，罗浮宫），以及20世纪的标志性雕塑之一。
【艺术百科】Umberto Boccioni：未来派雕塑家，传记
